arte popular y artesanía de Venezuela: MIRANDA

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José "Cheo" Pérez - artista popular

José "Cheo" Pérez

José Rafael “Cheo” Pérez Varela, nace en Caracas en 1955. Su infancia y adolescencia transcurrieron en Petare junto a su abuelo y sus tíos. Estudió hasta tercer año en la Escuela Técnica de Campo Rico, donde aprendió principios de electricidad, albañilería y soldadura. Su inclinación por la pintura lo lleva a realizar cursos en la casa de la Cultura Jermán Ubaldo Lira entre 1973 y 1974 y a principios de los años 80, en la Escuela de Arte Cristóbal Rojas.

Este artista de gran nobleza humana, reside actualmente en una barriada petareña y retoma con su trazo expresionista la tradición académica de los paisajes, las naturalezas muertas, los músicos y las bailarinas. Aprovecha los materiales disponibles como el óleo, el lápiz y el carboncillo y utiliza residuos de pinturas encontrados en la basura. Sus soportes son variados, disponiendo de desechos de cartones y aglomerados.

"Cheo" tiene una importante producción pictórica, a pesar de trabajar en una condiciones difíciles, al no disponer de un taller ni un espacio adecuado para trabajar.

Él pinta en cualquier lugar, generalmente en formatos pequeños o medianos, sobre maderas, cartones, conglomerados o segmentos de telas, materiales que consigue o que le facilitan. En algunas obras vemos como las formas y las texturas de los soportes, así como la pastosidad de la pintura se hacen evidentes y forman parte de la imagen, lo que le agrega otros valores plásticos a su pintura.

A pesar de su temprana incursión en el arte y de su prolija producción pictórica, Cheo Pérez sigue siendo un artista casi desconocido y quizá no justamente valorado.

Exposiciones individuales
“Los signos y el alma de la realidad” Casa de la Cultura Jermán Ubaldo Lira. Petare. 1999
“Anverso y reverso de un pintor” Fundamos. Petare. 2010
“José Pérez- un pintor” Secadero 1-Centro de Arte Los Secaderos- La Trinidad. 2012
“Anverso y reverso”. Hotel Alba Caracas. 2012

Exposiciones colectivas:
“18 creadores”. Sala de Exposiciones de la Gobernación de Caracas. 1999
“Sentir Petare”. Galería de Arte contemporáneo Tito Salas. Petare. 1999
“Artistas Petareños”. Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas. 2009
“De bodas y casorios” Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas. 2010

“Obras, Objetos y afectos. Homenaje a Carol Cañizares”. Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas. 2012.

Fotografía: Elisa Zambrano
Texto en: https://www.facebook.com/MuseodePetare

"Bodegón con uvas", 201

"El circo", 2013

sin titulo, 2013

"Madonas", 2013

sin titulo (Carrusel), 2013

Petare - Edo. Miranda

Contacto: Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas

Centro histórico de Petare, calle Guanche c/c Lino de Clemente

teléfonos: 0212 880 1608/ 0414 261 9310

DIONICIO VERAMÉNDEZ - artista popular

PINTORES VENEZOLANOS: DIONICIO VERAMENDEZ

Napoleón Pisani

Conocimos a Veraméndez en 1966, en el Taller Libre de Arte, cuando estudiaba pintura bajo la dirección de Celso Pérez. En esa oportunidad solamente muy pocos sabían de su existencia y de las cosas que hacía. Sin embargo, ya en ese tiempo, se podía advertir en sus obras una sensibilidad y un talento poco común que permitían descubrir el nacimiento de otro buen representante de la plástica popular venezolana.
“A mí lo que me gusta es el puntillismo – nos dijo el pintor en el Taller Libre de Arte en 1966 –, pues así pinto mejor los paisajes y las cosas que yo veo. En mis cuadros todo está muy claro, nada se confunde. Un árbol es un árbol, un cerro es un cerro, una persona es una persona, un pájaro es un pájaro, un papagayo es un papagayo, una casa es una casa. Cada cosa de la naturaleza tiene su función, así que por eso uno no puede cambiarla, porque entonces es como si no existiera, como si no sirviera para nada. El artista tiene que respetar las formas de las cosas que existen en el mundo, pues de esta manera podremos apreciar mejor su importancia y su belleza”.

Dionicio Veraméndez nació en Guarenas, Estado Miranda, en 1936. Desde muy temprana edad trabajo en los más diversos oficios: obrero de carpintería, albañil, ayudante de mecánica, motorizado, vendedor de periódicos, limpiabotas, etc. En 1967 se da a conocer como pintor al participar en una colectiva que se realizó en la galería “Bellini” en Caracas. Ese mismo año llevó a cabo, en la galería acabada de mencionar, su primera exposición individual. A partir de entonces ha participado en numerosas colectivas y expuesto individualmente en muchas galerías del país. En 1970 gana el segundo premio en el Salón de Pintura patrocinado por el Concejo Municipal del Distrito Sucre. En 1972 obtiene Mención Honorífica en una colectiva promovida por el Concejo Municipal del Distrito Federal. En 1975 ganó un diploma en el Salón Plástica Joven de la Petroquímica. En 1976 recibe Mención Honorífica en la Escuela Naval de Venezuela en Mamo. Este mismo año logra otra Mención de Honor en el Primer Salón de Pintura de la Compañía Venezolana de Navegación.

Dionicio Veraméndez es uno de los artistas de la plástica ingenuista del país con mayor personalidad expresiva. La forma como distribuye cada pincelada en el soporte, su cromatismo rico y seguro, su manera de componer y su dibujo firme y limpio, le dan a su obra una apariencia inconfundible, un sello singular que de manera notoria permite que sus creaciones se destaquen dentro del lenguaje pictórico popular venezolano.

Artículo publicado en la Revista Dominical de Ultimas Noticias, de fecha 13 de mayo de 1979.

texto en : http://escritosdeunsalvaje.blogspot.com/2011/09/pintores-venezolanos.html

Contacto: Estudio Taller, Resd. Riscos II, Piso 1
Apto. 13, Urb. Terrazas del Club Hípico

Baruta - Edo. Miranda

Fax: 0212 – 976.2250

dionicio-veramendez@cantv.net
dionicio-veramendez1@cantv.net
dionicio-veramendez2@cantv.net

http://www.dionicioveramendez.com.ve

GUILLERMO BELLO - artista popular

Guillermo Bello

Nacido en Petare (Caracas) en 1953, y de formación artística autodidacta, Guillermo Bello ha exhibido su obra en numerosas exposiciones en Galerías, Museos, y distintos espacios del país, además ha participado en más de 30 Salones de Arte. Entre los premios con los que ha sido reconocida su producción creativa figuran: Primer Premio Salón Anual de Pintura – Gramoven (1984), Mención Honorífica en la Primera Muestra de Pintura Popular 2000 (1988), Primer Premio Popular de la Galería Municipal de Maracay (1992), entre otros. En 2008 fue declarado Patrimonio Cultural Viviente de Petare – Municipio Sucre.Fiestas populares, bailes folklóricos, paisajes venezolanos y temas religiosos, constituyen la fuente de inspiración de este artista, que según cuenta Eduardo Planchart, llegó a la pintura por sus sueños, y la desarrolló en paralelo a su trabajo como pregonero, limpiabotas, conserje y los demás oficios que ha realizado a lo largo de su vida para sobrevivir.

Para el especialista en arte popular Eduardo Planchart, “El lenguaje plástico que caracteriza a este artista conforma una fusión de su realidad y su imaginación. Sus cuadros son el resultado de una mezcla cromática entre libre y desprejuiciada: escenas de ciudades o pueblos, como cuando representa las orillas del lago de Maracaibo e incorpora imágenes de pueblos llaneros. Se complace pintando casitas de pueblos, actividades deportivas y juegos a los cuales es aficionado. Estos temas dominan los parabanes, que despliega en sus recuadros, como obras dentro de obras donde se observan escenas de jugadores en diversas disciplinas deportivas... El barroquismo es común en sus piezas, que como parte de nuestra cultura y de su imaginario no existe propiamente, con lo cual tampoco se perciben contradicciones”.
Llenas de escenas cotidianas y tradicionales pintadas con líneas y pinceladas rápidas, las obras de Bello reflejan la espontaneidad del arte urbano contemporáneo, y un lenguaje que va de lo figurativo a lo geométrico, según señala Planchart.